10 Způsobů, jak dát teorii kytary do praxe - figuríny

Znát kytarovou teorii je jedna věc - použití je další. Chcete-li se stát silným kytaristou, musíte se cvičit a hrát. Tento článek obsahuje návrhy, které vám pomohou pochopit teorii kytary v hře. Níže jsou některé z nejlepších způsobů, jak praktikovat spolu s triky, které vám pomohou využít všech příležitostí k hraní.

Naučte se a analyzujte skladby

Učící se písně je absolutní nejlepší způsob, jak se vyvíjet jako hudebník. Každá píseň, kterou se naučíte, vás naučí něco nového o používání akordů, hraní postupů a použití stupnic (nemluvě o olizování, frázování, prstování a celkové technice).

Pro každou novou skladbu, kterou studujete, identifikujte její součásti a analyzujte, jak jsou sestaveny. Například odpovězte na následující deset otázek o každé skladbě, na které pracujete:

  • Jaký je klíč skladby?

  • Jaký je hlavní roh hudby?

  • Na jakém stupni velkého stupně je založena tonika?

  • Jak byste číslil průběh akordů?

  • Ze kterých tvarů CAGED jsou nakresleny tvary akordů?

  • Změní se tlačítka pro změnu písně?

  • Jaký typ měřítka používá píseň?

  • Jak se hudba podobá ostatním skladbám, které hrajete?

  • Jaké jsou jiné způsoby, jak můžete skladbu přehrát?

  • Jak můžete zapůjčit nápady ze skladby, abyste si mohli přehrát jiné skladby nebo sestavit svou vlastní hudbu?

Vyprávění skladby dnes je stejně snadné jako zadání jeho názvu do vyhledávače. Koneckonců, téměř každá skladba, kterou si můžete představit, je k dispozici ke stažení online. Navíc můžete streamovat spoustu hudby zdarma nebo měsíční poplatek online a najdete také záložky nejoblíbenějších písní online. Zadejte název skladby plus slovo "kytara" do vyhledávacího panelu YouTube a pravděpodobně najdete několik, ne-li desítky, bezplatných lekcí videa krok za krokem.

Zahrajte si spolu s písněmi

Kromě učících se částí ze skladeb můžete také hrát spolu s nimi, jak praktikujete. Pokračování v rychlosti záznamu vám pomůže vyvíjet časování a vytrvalost. Navíc vám dává možnost slyšet vaši část harmonicky smíchanou se zbytkem hudby.

Zaznamenaná hudba umožňuje skvělou přehrávanou stopu, i když nehrajete části této konkrétní skladby. Například můžete praktikovat G velkých měřítků jednoduše tím, že je hrajete přes kus hudby se stejnou měrou. Slyšení, jak se váha harmonicky smíchá se zbytkem hudby, to opravdu přivádí k životu.

Zaznamenejte si a poslouchejte sebe

Když hrajete na kytaru, vaše mysl může být tak zaměřena na fyzické úkoly trápení a vychystávání, že se vám nepodaří řádně cítit další důležité aspekty hudby, jako je pitch, timing, feel and tone .Způsob, jakým si myslíte, že se ozvete při hraní, je často zcela odlišný od toho, jak opravdu zněl. Nejlepší způsob, jak kritizovat své hraní, je poslouchat nahrávku sebe sama. Možná vás překvapí, že se urychlíte nebo zpomalíte, aniž byste to uvědomili. Možná je váš dotyk příliš těžký nebo příliš světlý. Možná, že vaše zatáčky jsou mimo melodii nebo slyšíte příliš mnoho nežádoucího šumu. Nebo - a to je místo, kde může být proces velmi povzbudivý - s potěšením slyšíte, že některé zvuky vyjíždějí lépe, než jste si mysleli!

Nepotřebujete spoustu fantazijních technologií, které byste si mohli zaznamenat, a nemusíte z toho dělat velkou produkci. Většina počítačů, notebooků, tablet, smartphonů a dalších přenosných zařízení má funkce, programy a aplikace, které můžete použít k nahrávání. Stačí, když nastavíte svůj smartphone na klíně nebo před zesilovačem, jak cvičíte a hrajete, a to pomocí vestavěné hlasové poznámky. Pokud chcete něco trochu tradičnějšího, můžete si vybrat z různých typů kapesních rekordérů. Některé pedály s kytarovými efekty mají také nahrávací schopnosti. Chcete-li získat více vizuální nápovědy, můžete videozáznamy z tréninku využívat pomocí webové kamery, videokamery nebo smartphonu.

Staňte se super sluhačem

A smyčka je opakovaná část zvukového materiálu. Můžete vytvářet smyčky se širokou škálou hudebních technologií, jako jsou nahrávací programy, bicích strojů a pedály kytarových efektů.

Jako kytarista můžete jednoduše přidat pedál do vaší změny signálu, abyste mohli nahrávat a přehrávat své hraní na úpatí nohy. Nejoblíbenějším zařízením pro toto použití je Boss Loop Station, která je dostupná v různých modelech. Jiní výrobci však vyrábějí výrobky, které dělají totéž.

Při použití slučkového pedálu je třeba spustit elektrickou nebo akusticko-elektrickou kytaru. Zapojíte přístroj do pedálu a potom propojíte pedál se zesilovačem, směšovací deskou a tak dále. Když stisknete pedál, přístroj vás začne nahrávat. Až se na to znovu podíváte, přehraje to, co právě zaznamenalo. Po dosažení konce zaznamenané části se okamžitě začne znovu od začátku. Pokračuje v záznamu zaznamenaného materiálu, dokud jej nezastavíte. Některé modely vám dokonce umožňují vrstvu více zaznamenaných částí.

Loopingové zařízení nebo loopery, jak se často nazývají, jsou skvělé praktické nástroje, které můžete použít pro nahrávání, vytváření přehrávaných skladeb a vrstvení více částí kytary po celou dobu trvání. Přicházejí v pořádku, když kritizujete své hraní, cvičíte váhy a akordy a učíte se, jak sladit kytarové stopy. Loopery se také staly populárním výkonným nástrojem - mnoho hráčů je používá v živém prostředí. Hrát s ostatními

Více často než ne, hudba je skupinové úsilí. Zatímco můžete provádět na některých nástrojích zcela sólo, nic se nesrovnává se skupinami hudebníků, kteří hrají společně. Pokud znáte jiné kytaristy nebo jiné druhy instrumentalistů, jako jsou klavíristé, basisté nebo bubeníci, zeptejte se jich, zda můžete hrát společně.Můžete také doprovázet zpěváky.

Hra s ostatními je vhodná jak pro praxi, tak pro hraní. Jiní hudebníci vám mohou poskytnout zpětnou vazbu, sdílet nápady, poskytnout doprovod a obchodovat s lizing. Učte se a cvičíte stranou, je to jen zábava, když s ostatními děláte něco, co milujete. Koneckonců, my lidé jsme relační bytosti; jsme sladěni s ostatními.

Při hraní s ostatními můžete mít jeden rytmus, zatímco jiný hraje melodii, zpívá nebo improvizuje. Potom můžete obchodovat s díly.

Zahrajte si

Už jste někdy chtěli cvičit více nebo více, ale prostě nemáte motivaci? No, dostanete se opravdu rychle motivované, když musíte vstát a hrát něco před ostatními! Hledání příležitostí k "hrát", jak říkají hudebníci, je jistý způsob, jak vás učinit tréninkem časem vážněji. Představení živého vystoupení je trochu jako termín. Takže například pokud je vaše koncert příští sobota, musíte mít své součásti do té doby.

Kromě toho, že je děsivé, může být také zábavné a odměňující se. Část výzvy hraní nástroje je příležitost sdílet svou lásku k hudbě s ostatními. Kromě toho se každý musí cítit oceňovaný; trochu potlesk je občas velkou povzbuzení. Budete opravdu mít pocit, že jste dosáhli něčeho poté, co budete mít dobrý výkon před ostatními.

Přehrávání také vám dává více času s nástrojem ve vašich rukou, což může být jen lepší hráč.

Cvičit trochu a hrát hodně

Učení a cvičení jsou velmi důležité, ale nechcete je přehánět. Musíte strávit spoustu času prostě hrubě hraním, aniž byste se vždy snažili něco dosáhnout. Jinak jsem to spatřil, spatřil hodně a trochu písek. Broušení umožňuje vylepšit vaše hrany. Ačkoli potřebujete spoustu praxe pro zdokonalování svých dovedností a technik, většinu času stačí jen relaxovat a jednoduše si užívat hraní na kytaru.

Často slyšíte příběhy o virtuózních hudebnících, kteří strávili osm hodin denně cvičením. Pokud opravdu chcete být technickým virtuózem, můžete sledovat rutinní praxi. Ale většina lidí se jen chtějí těšit na proces. Není nic špatného, ​​když trávíte většinu času hraním známých písní nebo improvizací jen pro zábavu. Čím víc budete hrát, tím lépe budete mít stejně.

Studovat více kytarové a hudební teorie

Jedním z nejlepších způsobů, jak rozvíjet své chápání hudby a hry na kytaru, je pokračovat ve studiu. Nespočet knih, DVD a webových stránek nabízí výuku na kytaru a lekce hudby nebo kytarové teorie. Nemusíte ovládat vše, co je tam venku, ale je užitečné vždy mít něco, na čem pomalu pracujete. Tímto způsobem dosahujete pokroku a rozvíjejte nové dovednosti a techniky.

Můžete si dokonce vychutnávat tradiční třídu hudební teorie na blízké vysoké škole nebo hudební škole. Není to pro každého, ale pokud jste velmi analytický typ, můžete si to opravdu užívat.

Naučte se číst hudbu. Pochopení hudební notace ovlivňuje to, jak hrajete na kytaru, i když nemáte před sebou hudební notaci. Navíc budete lépe sledovat grafy a olověné listy, když to bude potřeba. Nemusíte se naučit číst jako koncertní houslista; prostě se naučíte základy. Měli byste se alespoň naučit, kde můžete počítat a hrát 16. poznámky. Začněte s knihou jako

Mel Bay ' s Moderní kytarová metoda 1. stupně nebo něco podobného. Nastavte rozumné, realistické cíle

Pokud máte v úmyslu postupovat jako kytarista, musíte nastavit několik cílů. Nemusíte nastavovat hlavní cíle ("já

bude být dalším kytarovým božstvem!) - prostě něco jednoduchého, na který můžete pracovat. Dobrým cílem je naučit se skladbu nebo část písně. Možná, že vaším cílem je hrát v otevřené mikrofonní noci nebo v kostele nebo vytvořit video YouTube, které můžete sdílet s přáteli. Ať už je to cokoli, stačí nastavit malé, dosažitelné cíle, které vám dávají cíl, na který byste se mohli zaměřit. Pak na ně pracujte. Jak jste stanovili cíle, buďte rozumní a realistický. Jak říká staré rčení: "Každý je vytvořen rovný, ale někteří jsou rovnější než jiní. "Jestli si myslíš, že budeš další Jimi Hendrixová, asi nejsi realistický. Někteří lidé jsou požehnáni výjimečnými kytarovými hrami a jiní nejsou. Ve skutečnosti většina lidí není. Přijměte své omezení, hrajte na své silné stránky a vychutnejte si to, co dokážete dobře. Nemusíte být virtuózní, abyste přispěli k hudbě.

Vždycky se potěšil

Když se zeptal na svou filozofii o životě, Viv Savage z Spinal Tap odpověděl: "Buďte vždycky v pohodě. "Cokoliv budete studovat, ale budete hrát, kdekoli vás dovedou vaše schopnosti, užijte si to, co děláte, a buďte vděční za dar hudby a příležitost hrát tento skvělý nástroj - kytaru.